同学们在画素描静物的时候，尤其要注意绘画步骤，一旦确定了自己喜欢的步骤，那就一定要坚持下去，这样到了考试的时候才能稳定发挥，赶紧跟着重庆美术培训画室刘老师一起学习吧！
①起形阶段：不管是什么样的画法，第一步永远都是起形，先勾勒出了人物的外轮廓，捎带涂了一下衣服的调子，因为衣服不用画得那么仔细，所以稍微上点调子也是可以的。再把五官的位置和大致形体勾勒出来了，通过五官处的调子确定了画面的光线，明暗关系也表现出来了，这是一种比较熟练的作画方式，初学者可以把明暗交界线画出来，暗部暂时不动，后面画的时候好调整一点。
②明暗关系：然后再细化了五官的具体形，同时加强了画面的明暗关系，通过这一步我们就可以确定人物脸部暗面层次和亮面的面积了，这个时候可以眯起眼睛看作品，如果觉得哪里要调整就得及时动笔。接下来的下笔就要狠了，该压下去的调子一下子就画到位了，并且稍微加强了一下灰面，亮面还是不动，这里同学们要注意的是，不管是哪里的调子，都要服务于形体，要了解清楚调子的重要性，不是乱涂一气，画黑了就可以了。
③调整深入：之后就需要用橡皮擦了，有同学会问，明明自己都画得挺好了，为什么还要擦，其实擦调子是为了让调子更加贴合，更加柔和，如果一幅画只有线条，那么这幅画看上去是很糙的，通过揉擦调子使得灰面层次更丰富，也是为了最后的塑造做铺垫。最后就是擦完之后进行的塑造，五管、头发、脸部、脖子、衣服的细节在这一步迅速的完成，整幅画灰面的调子非常丰富，重色与亮色拉开，光感很强，形体扎实，细节丰富，完成度非常高！
④最后我们来看一下细节，一般作品的光源比较亮，这使得脸部的调子比较重，亮面集中在眼睛至耳朵以及额头的部分，虽然说暗部调子重，但是暗部里面该画的都是画了的，隐隐约约可以看到其中眼睛的形体，体积感也非常到位，很多同学看到一片黑的调子时就心存侥幸，觉得不画或者少画一点也没事，其实这是错误的，如果暗部的形体没有体积感，也会影响到画面整体的效果，建议同学们先把暗部里面的形体以及该画的画好之后，再去铺色，这样画面就比较完整。其次我们从作画步骤可以看出来，亮面和灰面是最后才画的，甚至有些地方也没有动笔，一是考虑到光感，二就是亮面和灰面真的不用画太多，要把主要的精力集中在明暗交界线、五官、结构的部分。
近日，四川美术学院公布了2022年本科招生专业考试大纲，这里重庆美术培训画室刘老师也是为大家找到了相关信息，大家可以来看一下具体信息。
