很多美术生的色彩花卉画的比较差，那有什么方法可以补救呢？今天重庆美术培训画室刘老师就为大家分享几个补救方法，快来学习一下吧。

一、这些重点一定要记住

　　要想把花画好，就必须分组来画，这里说的组并不是以一朵画为单位，而是用颜色来区分。还要将花和叶子，亮部与暗部区分开。一束花只要选择几朵来塑造，其余的部分稍微用笔触带过，这样既强调了主体，又节省了精力。同时要保持颜料的纯度，忌画“脏”“灰”，特别是前面的花。

　　一定要将主体塑造出来，可以利用一些重的颜色压，或者是在最后塑造的时候用纯一点的颜色来画主体。同时画花一定要有空间感，前后颜色、笔触、纯度的变化都要把握好，不能画成一团，没有区分。基本画完后可以利用一些笔触丰富画面，画面氛围很重要。

　　塑造前应当把大关系铺好，每一笔都要压在形上，大致区分花瓣的颜色，这样在塑造时会节省很多力气。在深入过程中始终要保持画面的整体感，注意花的体积塑造。有的同学在深入过程中易把花的形状画得过于拘谨，结果失去了其应有的生动性，同时也减弱了花的外形的扩张力。

二、一定要有耐心，不然是画不好花的！

　　画色彩的第一步基本上都是拿单色把构图确定好，稍微表示一下亮面暗面即可。这里重点说一下同学们容易忽略的问题，第一是在画花卉的时候，一般会先把背景画出来，然后在背景上去画，也可以稍微留一点白，让画面有“呼吸感”。第二点是不要被花卉迷惑，并不是你看到多少就要画多少，在定型的时候就要确定自己需要哪些，不需要哪些，要根据画面的需要调整。

　　第二步是铺色，因为是花卉的教学，所以我们重点来讲讲花卉的铺色技巧，一般这一步铺的底色是花卉的中间色，也就是固有色，当然靠后的或者是次要的花瓣在颜色上要暗一个层次，铺固有色的好处就是你可以在这个基础上加深或者调亮，有很好的辨识度，同时也可以方便你观察画面，这个颜色如果不合适可以马上调整。要注意的是这一步不要铺得太豪放，如果画过了再去压重色就会导致背景不和谐。

　　第三步是区分亮面与暗面，注意这张作品中的花卉不管是颜色还是种类都比较复杂，所以画的时候比较繁琐，这个时候就一定要有耐心，特别是在颜色的区分上要做足功课，不能调一个颜色一直用，不同位置，不同主次的花朵颜色绝对是有变化的，眯起眼睛看的时候就能把它们区分开，画到这个程度就可以了。然后可以加一些叶子，叶子的颜色偏深一点，冷暖根据画面去调整即可。

　　最后一步也是最难的塑造以及调整，塑造的时候从后往前画，一朵压着一朵的感觉要表现出来，其次是不同花卉的特点要掌握好，玫瑰花的花瓣是往中间收的，层次感非常强，牡丹的花瓣比较少，开口比较大，而菊花也是往外扩散的，花瓣比较小，根据这样的特点去塑造，然后适当的丰富一下画面的比触感，使得整体的层次以及体积感更强。花卉的难点在于把握整体的同时要有细节，希望同学们可以多加练习。

　　好了，今天重庆美术培训画室刘老师分享的内容就先到这里，希望能帮助到大家。