附中是美术学习氛围很浓厚的地方，大多数附中学生的作品非常正统，同学们也要多看看这类作品，也许对你考相对应的美院有一定的帮助，本文中的点评仅代表个人观点，仅供参考，赶紧跟着重庆美术培训画室刘老师一起来学习吧

　　首先我们来看一张常规的单人速写，首先看构图，是比较舒服的，脚可能画得稍小了一点，影响不大。其次看动态，模特是比较缩着的坐姿，画得比较自然舒服，没有大问题。然后看用线，相对来说，这位同学的用线比较统一，没有那么强的抑扬顿挫，然后用线比较细，这样的线条对基础的要求较高，因为画得不准就会很明显。整体来看这张速写画得非常松动，该有的都有，速写味还是很浓的，和考前的速写有一定的共性，但又有很大的区别。

　　第二张画的是一个挑扁担的老人，这张速写就画得非常“生活化”了，就是农村里常见的这么一个场景，在用线上有明显的变化，正侧锋在不同的位置有转化，非常好的表现出了该有的效果，在头部和手这一块线条尤为密集，以考前的角度来看这里画得比较碎，中心不明确，但如果以速写的角度来看，这里画得非常有意思，速写其实就是为了记录生活，有时候一个瞬间的事，不会让你慢慢的思考怎么用笔，第一感觉就是非常重要的，所以说我们在画这种速写的时候，就不要考虑那么多，想画什么就画什么，有时候真实的才是好的，才是可以打动人的。

　　第三张是双人速写，画的是两个小朋友坐在椅子上的场景，首先可以看到两个人物的头部画得非常精彩，生动、准确、细致，足以看出来这位同学的速写能力非常扎实，其次人物的动态也是比较舒服的，可能是因为模特或者时间的关系，身上画得稍微潦草了一点，但也没关系，该画的地方都有一定的表现这也足够了。

　　最后一张也是一张带场景的双人速写，在表现手法上和国画有一点像，用线极其准确和讲究，画面整体的关系安排得非常到位，不管是从构图，还是人物动态来说，都是上乘之作，人物的表情也精准，这样的速写是非常值得学习的，虽然用线方式和用笔和我们平时不一样，但我们可以学习这位同学对不同位置的线条是如何处理的，还有线条的疏密关系，黑白灰关系，用线的顿挫感，只要能达到这张作品的水平，基本上美院都可以拿到高分。

　　总结

　　①速写作品和我们平时考前的作品有很大差别，不要盲目地学习，因为我们考试还是要以考前的风格为主。

　　②可以看出同学们对人物神态和动态的把握力都很强，这是我们要着重学习的。

　　③当我们进入大学之后，一定要抛开考前的那种模式化的画法，以速写为主，生活为主，才能不被限制。