2、影线和交叉影线
影线
画下一系列紧挨在一起、同一方向的线,创造出一种纹理感。
交叉影线
交叉影线更进一步,在一层线条上覆盖第二层线条,方向相反,创造出不同的纹理。
3、“捣”
用这种技巧在画的表面涂抹,小心使用这种方法,因为随着时间的推移,它会破坏精致的画笔,最好用专门的笔进行这个练习。
4、薄涂
薄涂是用来描述不规则的画笔运动,在纸上画一条线或涂一层颜料。不要把它想得太难:简单地在一个地方涂上不规则的颜料,它会给你一个很酷的质地。
5、点画
如果你曾经见过Seurat的作品,你就会知道什么是点画。在纸上画小斑点或圆点,一旦创造了相当多的点填满一个区域,就会出现迷人的纹理。
这种技巧很适合画树。
6、拍溅
轻拍你的画笔,不要让它触碰纸。
大量的湿颜料涂在画笔上,一只手握住画笔,用另一只手轻轻敲打顶部,颜料便会被不规则的溅出。
7、“冲刷”
这种方法在水彩中特别常见。保证你的画笔湿润到可以在纸上滑行,然后将颜料涂在干的或微湿的画纸上,颜料会在纸上覆盖出一片区域。
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三、7种水彩留白方法
你会不会有时候觉得一幅水彩画,看起来有点沉闷,或者哪里不太对,但你不知道遗漏了什么?这可能是因为这幅画缺少足够的留白。在水彩画中最难做的一件事就是完美平衡色彩与留白,而水彩画中的白色空间可以让艺术品“呼吸”。
下面重庆龙行艺术画室老师就说一说几个留白的小技巧。
1、提前计划
从草图开始,留下白色空间。如果白色太过强烈,可以之后再用浅颜色来填充这些部分。
2、从少开始
留白太少,画看起来死气沉沉;留白太多,画缺乏深度。但如果一定要选一边犯错,那宁可留白太多。这样之后可以随时添加颜色。而如果先画了太多颜料,就很难把它弄下来了。
在构图中精心布置好几个区域来创造平衡,就像这幅山景画。
3、从明到暗
从明到暗作画,能更容易留下足够的白色空间。
4、遮蔽胶带
在开始画画之前,用胶带把留白区域粘上,能够留下清晰和干净的边缘。
5、留白液
开始作画前先涂上一些留白液,然后让它干燥。直接在上面作画也不会粘上颜料。把它剥掉之后,就会留下清晰的边缘。对于风景画来说是一种很好用的技巧。
6、吸掉
如果画上的颜料还是湿的,可以用一块布或纸巾吸干一些颜色。可以为云或模糊的场景创造柔软的边缘。
7、白色水粉
水彩颜料干后,在想要留白的地方涂白色水粉。这是最后的保险方法,但不会有白纸留白的“呼吸”效果。
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四、水彩画中最常遇见的五种错误
1、画得过了
有时候,画错一笔就能让水彩画失去它原本的亮点。当你发现自己正添加越来越多的细节时,也许是时候停下来了。对于一幅画来说,过度修饰不如松散一点儿。
下面是一些避免这种情况的建议:
①不要过于关注细节,试着避免吹毛求疵和纠正。
②不要试图软化已经干燥的边缘。
③不要涂太多层颜料。层次越少,画越新鲜。
2、用湿润的画笔重新在潮湿的画纸上画
这种情况可能会破坏原本的画,上面这幅画就展示了这个错误的后果。
因此,如果你想要画新的图层,一定要等前一层完全干燥。
3、描出对象的轮廓
当在画物体周围画背景时,初学者会倾向于用深色来勾勒出物体的轮廓。这种方法会使物体看起来不自然,有种被切断的感觉。
如何避免的几个建议:
①改变物体周围的颜色
②交替笔触方向
③将清晰的和柔和的边缘结合起来
4、颜色浑浊
当你试着在潮湿的图层上画画,颜色会显得浑浊。因此最好在画纸完全干燥或特别湿润的情况下添加颜色。
导致这个问题的另一个错误是混合了两种或更多不透明的颜料。试着排除不透明的颜料,减少混合颜色的数量。
5、放弃的太早!
在你绘画过程的某个阶段,你可能对你的画很不满意。事实上,这是许多艺术家都经历过的非常正常的情况,所以不要急着把未完成的作品撕碎重画。继续创作,你可能为你的画完成后竟然这么棒而感到惊讶!
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