很多老师都在强调速写要有节奏感，但很多美术生对这个节奏感不知道是个什么情况，要怎样做才算是有节奏感。下面重庆美术培训画室小龙老师就来和大家说说速写节奏感是什么？怎样做才算是有节奏感。

　　在速写中，造型比例是基本，节奏动态是关键，其中节奏感就是速写的生命！

　　节奏感并没有很标准的定义，可为何很多老师都反复强调这个概念呢，简单的讲有节奏感的速写就是要让画面有疏密，放到有调子的速写作品中就是明暗关系的把控，一幅速写作品，重层次和亮层次的分布需要人为主观的去控制。

　　那么速写的节奏是怎样的

　　比如动态和密度的对比关系，黑白灰对比、松紧对比、虚实对比等等，都是可以体现画面节奏的前提条件因素，线性速写和全面速写，注意画面的密集节奏，注意前后的空间节奏和表演的细节节奏，安排好画面的整体关系，不要出现混乱现象。当然最主要的原因，还是在于多看、多练、多纠正速写节奏概述。

　　音乐之所以感人是因为有节奏和韵律的丰富变化，高低起伏，快慢不一。而大师们的绘画作品之所以感人，因为其间充满了节奏和韵律，给人一种美的感觉。一副好的速写画线条不能够太死板，要富有节奏感，有韵律。就像音乐一样，虚实有度，张弛有法。

 

　　速写中的节奏

　　速写的美感也因为作品中充满了节奏感丰富的韵律变化。速写的节奏体现在很多方面：动态和疏密，还有黑白灰等内容都是节奏表现的内容。比如一个站立着的速写人物，他的动态就很富于节奏的变化，支撑腿很用力的站立和支撑，另一条非承重腿则会显得松弛一些，这样一紧一松的关系就是一种节奏的体现。

　　还有就是画面效果的节奏，这里主要讲的是黑白灰关系的节奏表现。比如头发的固有色会比较重，那么它就是一个重色，其他的重色不能超过它。

　　你可以先设定一个黑、白、灰的等级:皮肤是亮色，上衣可以是灰色，跟脸的亮色有关系，还有裤子和鞋子。这样的画面，在黑白灰色会有强弱的节奏变化，这样的节奏感更清晰，素描的画面效果更强烈。

　　速写节奏的表现方法

　　绘画方法的节奏表现是用纯线条、纯脸、线条加脸来表现的。这些都是表现方式的节奏变化，当然画面完成的效果也是大相径庭的。例如，在表达身体结构时，在线条的基础上加上一些音调，整个身体的感觉会立即显现出来，比单线身体更丰富、更精致。这样会和其他形体的表现自己产生区别，形成一个节奏的变化发展效果。

　　虚实对比一方面我们可以强对比节奏关系，另一方面发展也是企业加强画面节奏的重要工作表现形式。大空大实是艺术大师们常用的表现手法。虚可以虚到没有，实可以实到很清楚。

 

　　总结

　　好的速写作品需要有很强的节奏感，让人舒服透气，而不是沉闷不舒服。一定要注意细节，比如手伸出来，鞋子的鞋带处理等等。这些问题细节在考试中很多学生老师就专门挑这些技术细节看，给与这张考卷进行评分。人物的结构要正确，应该多观察多临摹这样我们才能够真正做到自己心中有数。记住量的积累一定会发展促成质的飞跃。

　　以上就是重庆美术培训画室小龙老师分享的全部内容，希望对大家有所帮助。

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